Tương lai nào cho làn sóng Hàn Quốc Hallyu?

Ngày nay, nó được sử dụng để mô tả một loạt nội dung và sản phẩm có xuất xứ từ Hàn Quốc. Khi người Hàn Quốc suy ngẫm về hai thập kỷ qua của Hallyu, một câu hỏi thường trực trong tâm trí mọi người là, nó sẽ tồn tại được bao lâu?

Nhà xuất khẩu văn hóa đại chúng

Truy ngược về buổi bình minh của Hallyu, người ta bất ngờ bắt gặp “Công viên kỷ Jura” của Steven Spielberg. Một năm sau khi bộ phim ra mắt năm 1993, Ủy ban cố vấn của tổng thống đã báo cáo với Chủ tịch Kim Young-sam rằng bộ phim đã kiếm được khoảng 850 triệu đô-la trong một năm, gần tương đương với lợi nhuận thu được từ việc bán 1,5 triệu chiếc ô-tô. Bị sốc trước những con số như vậy, Ủy ban này kết luận rằng thúc đẩy ngành công nghiệp văn hóa có thể là cách trôi chảy nhất để tối đa hóa lợi nhuận. Kể từ đó, Hàn Quốc đã chuyển từ một nước nhập khẩu văn hóa đại chúng thành một nước xuất khẩu.

tuong lai nao cho lan song han quoc hallyu hinh 1

Biểu đồ Tổng giá trị xuất khẩu của ngành công nghiệp nội dung tại Hàn Quốc từ năm 2014 đến năm 2019 (giá trị tính bằng tỷ đô la Mỹ). Nguồn: Statista.

Theo thống kê của Statista, năm 2014, Hàn Quốc đã xuất khẩu nội dung trị giá khoảng 5,27 tỷ đô-la. Nhưng đến năm 2019 thì con số đã tăng tới 10,19 tỷ đô-la. Vào năm 2013, một bộ phim kinh dị về sự trả thù khủng khiếp của đạo diễn Park Chan-wook “Oldboy” đã được ra mắt, với đạo diễn Spike Lee đứng đầu. Bộ phim truyền hình ăn khách Smash “Guardian” gần đây đã được phát sóng trên truyền hình Nhật Bản, đã được bán với giá hơn 200.000 đô-la mỗi tập.

Hàng triệu khách du lịch đến thăm Hàn Quốc mỗi năm, một số lượng đáng kể trong số họ là những người hâm mộ Hallyu. Kanae Tanaka, 53 tuổi, một du khách đến từ Osaka, Nhật Bản, cho biết cô đã mê mẩn Hàn Quốc sau khi xem bộ phim truyền hình “Bản tình ca mùa đông” năm 2002 và đã đến thăm đất nước này gần 50 lần. Ngay cả với lệnh cấm gần đây của Trung Quốc đối với nội dung tiếng Hàn, sự phổ biến của nó vẫn mạnh mẽ.

“Guardian”, mặc dù không được xuất khẩu chính thức sang Trung Quốc, nhưng đã được tìm kiếm hơn 3,2 tỷ lần trên Weibo, dịch vụ mạng xã hội của Trung Quốc. “Tôi đã quen với việc giao dịch với J-pop. Nó rất giống (với K-pop), nhưng điều đó đã trở lại trong ngày. Bây giờ tôi có cảm giác như K-pop đang thống trị châu Á” - DJ người Hà Lan Ferry Corsten, một trong những gương mặt nổi bật nhất trong làng nhạc trance cho biết.

Từng hợp tác với các nghệ sĩ K-pop Amber và Luna, Corsten đang có kế hoạch làm việc nhiều hơn với các nghệ sĩ SM Entertainment vào cuối năm nay.

Sự vô cảm về văn hóa

Với việc Hallyu tiếp cận được nhiều người hâm mộ hơn, người ta lo ngại về sự vô cảm đối với những người thuộc các nền văn hóa khác nhau. Mối quan tâm này đã xuất hiện vào tháng trước khi mô tả văn hóa Hồi giáo trong bộ phim truyền hình “Người đàn ông chết để sống” của đài MBC.

tuong lai nao cho lan song han quoc hallyu hinh 2

Poster phim “Ký sinh trùng” - bộ phim Hàn Quốc đã giành 4 giải Oscar cho các hạng mục: Phim hay nhất; Ðạo diễn xuất sắc nhất; Phim Quốc tế xuất sắc nhất; Kịch bản gốc xuất sắc nhất.

Trong mục đích là một bức tranh biếm họa hài hước, những người sáng tạo đã mô tả truyền thống Hồi giáo theo cách không chính xác và gây khó chịu cho một số người xem. “Mô tả văn hóa Hồi giáo trong một bộ phim truyền hình không sai hoặc cần phải xin lỗi. Nhưng việc miêu tả nó một cách sai lầm là điều đã xúc phạm đến người Hồi giáo”, một độc giả bất bình của tờ The Korea Herald cho biết.

Cho Won-hee, một nhà phê bình văn hóa và đạo diễn phim cho biết: “Bộ phim là một trường hợp kinh điển về “hội chứng Galapagos” của phim truyền hình Hàn Quốc”.

“Vì các nhà sản xuất đã quen với việc làm phim truyền hình cho khán giả chủ yếu là người Hàn Quốc, họ sẽ không nhận thức được điều gì có thể gây khó chịu cho những người thuộc các nền văn hóa khác” - Cho Won-hee chỉ ra.

Cho Won-hee tiếp tục nói rằng những hạn chế của Hallyu không chỉ dừng lại ở những mô tả phản cảm vô tình và không chủ ý như vậy. Anh ấy đặt ra nghi ngờ liệu việc đa dạng hóa thể loại phim truyền hình Hàn Quốc có phù hợp với người hâm mộ nước ngoài, những người đã yêu thích các bộ phim truyền hình Hallyu lãng mạn như “Bản tình ca mùa đông”.

“Nhiều bộ phim truyền hình đa dạng hơn đang xuất hiện, gần đây nhất là “Stranger” đã gây được tiếng vang lớn ở Hàn Quốc. Tôi không nghĩ người hâm mộ nước ngoài lại yêu thích những bộ phim truyền hình kiểu này”, anh Cho Won-hee nói.

“Khi bạn nhìn vào cách Hallyu được mô tả ở các quốc gia như Malaysia, bạn có thể thấy họ nghĩ Hallyu là gì: một câu chuyện chủ yếu về một cặp đôi tận tụy bày tỏ tình yêu với nhau. Những loại phim truyền hình này đã qua thời kỳ đỉnh cao ở Hàn Quốc. Người hâm mộ Hàn Quốc sẽ tiếp tục tìm kiếm các loại phim truyền hình mới, trong khi người hâm mộ nước ngoài sẽ có những ý kiến ​​khác nhau. Sẽ rất khó để đáp ứng cho cả hai nhóm người hâm mộ” - đạo diễn Cho Won-hee nhận định.

Tương lai nào của Hallyu?

Năm 2017, Tổng thống Hàn Quốc Moon Jae-in cho biết ông có kế hoạch tăng số lượng người hâm mộ Hallyu lên 100 triệu người trong 5 năm tới. Số lượng người hâm mộ Hallyu ngày nay ước tính vào khoảng 60 triệu người. Tuy nhiên, các nhân vật văn hóa địa phương cho rằng cách tiếp cận như vậy xuất phát từ sự thiếu hiểu biết về cách thức hoạt động của văn hóa đại chúng.

Nhà văn Son A-ram nói với các phương tiện truyền thông địa phương rằng tập trung vào các hình thức văn hóa đại chúng đã được thiết lập sẵn sẽ giống như “bón phân cho quả, thay vì bón cho gốc”: “Nếu tất cả mọi người đều làm cùng một nội dung, thì việc đa dạng hóa văn hóa sẽ có tác dụng”.

Đạo diễn Cho cho biết chiến thuật tốt nhất để tạo ra nội dung thu hút khán giả nước ngoài là tập trung vào từng nội dung riêng lẻ, không coi đó là một phần của một hiện tượng quốc tế là Hallyu. Anh cũng cho rằng: “BTS là một ví dụ điển hình. Các boyband không nổi tiếng vì là các nghệ sĩ Hàn Quốc; nó phổ biến vì âm nhạc và ý tưởng của nó thu hút khán giả quốc tế. Với Psy (năm 2012) cũng vậy”.

Tử Hưng

Xem thêm

Nghệ sĩ liên quan vụ việc về ma túy: Cú ‘trượt ngã’ của niềm tin

Nghệ sĩ liên quan vụ việc về ma túy: Cú ‘trượt ngã’ của niềm tin

(CLO) Những vụ việc nghệ sĩ, người nổi tiếng liên tiếp vướng vào ma túy đang đặt ra một vấn đề đáng lo ngại: sức ảnh hưởng càng lớn, trách nhiệm với cộng đồng càng cao. Đằng sau mỗi vụ án không chỉ là sự “trượt ngã” của một cá nhân, mà còn là những tổn thất về niềm tin của công chúng.

‘Hoàng Sa - Trường Sa trong lòng Quảng Ngãi’ qua 100 tác phẩm nhiếp ảnh

‘Hoàng Sa - Trường Sa trong lòng Quảng Ngãi’ qua 100 tác phẩm nhiếp ảnh

(CLO) Trưng bày “Hoàng Sa - Trường Sa trong lòng Quảng Ngãi” giới thiệu 100 tác phẩm nhiếp ảnh và tư liệu, phản ánh chân thực đời sống, công tác của quân dân Trường Sa; hoạt động bảo vệ chủ quyền, hỗ trợ ngư dân của lực lượng Hải quân, Kiểm ngư, cùng những tư liệu về Hoàng Sa của Việt Nam.

Từ kiểm kê đến phát huy giá trị di sản tư liệu ở Hà Nội

Từ kiểm kê đến phát huy giá trị di sản tư liệu ở Hà Nội

(CLO) Ngày 27/8, tại Bảo tàng Hà Nội, Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch (VHTT&DL) Hà Nội tổ chức lớp tập huấn công tác kiểm kê di sản tư liệu trên địa bàn thành phố cho các xã, phường, nhằm nâng cao hiệu quả bảo vệ và phát huy giá trị nguồn di sản đặc biệt này.

“Giang hồ mạng” gieo hệ giá trị lệch chuẩn vào giới trẻ

“Giang hồ mạng” gieo hệ giá trị lệch chuẩn vào giới trẻ

(CLO) Không chỉ sử dụng lời lẽ tục tĩu, kích động và cổ súy bạo lực, một số “giang hồ mạng” còn biến hình ảnh lệch chuẩn thành công cụ thu hút người theo dõi, kiếm tiền. Việc tiếp xúc kéo dài với những nội dung này có thể khiến người trẻ dần thay đổi nhận thức về đúng - sai và coi hành vi vi phạm là bình thường.

Các nghệ nhân thực hành thêu tay tại "Không gian nghệ thuật thủ công đương đại Thơ Heritage House". Ảnh: V.H

Thơ Heritage House đưa tinh hoa thủ công truyền thống đến gần nghệ thuật đương đại

(CLO) “Không gian nghệ thuật thủ công đương đại Thơ Heritage House” được ra mắt với mong muốn tạo cầu nối giữa nghề thủ công truyền thống và nghệ thuật đương đại, nơi các sản phẩm được làm từ tơ, lụa, đường kim, mũi chỉ của nghệ nhân được giới thiệu dưới một diện mạo mới.

Vinh danh những sáng tạo nội dung số nổi bật tại VCA 2026

Vinh danh những sáng tạo nội dung số nổi bật tại VCA 2026

(CLO) Ngày 26/8 tại Hà Nội, Hội Truyền thông số Việt Nam (VDCA) tổ chức Lễ trao Giải thưởng Sáng tạo nội dung số Việt Nam 2026 (VCA 2026), vinh danh những tác phẩm, sản phẩm, chương trình và dự án nổi bật trong lĩnh vực sáng tạo nội dung số.

Lễ hội Hà Nội cần một chiến lược để trở thành thương hiệu

Lễ hội Hà Nội cần một chiến lược để trở thành thương hiệu

(CLO) Theo PGS.TS Bùi Hoài Sơn, để các lễ hội, festival và chương trình nghệ thuật quy mô lớn trở thành thương hiệu văn hóa của Hà Nội, cần chuyển từ tư duy “tổ chức sự kiện” sang “kiến tạo thương hiệu”, với trọng tâm là bản sắc, chất lượng, tính chuyên nghiệp và giá trị bền vững.

Cỡ chữ bài viết: