'Đi qua mùa Hạ' – Khi họa sĩ Bùi Lê Dũng ghi lại vẻ đẹp Hà Nội bằng cảm xúc

Mùa hè được ghi lại bằng sắc màu và cảm xúc

Họa sĩ Bùi Lê Dũng, 60 tuổi, hiện công tác tại Học viện Chính trị Quốc gia Hồ Chí Minh, bắt đầu gắn bó với hội họa từ năm 18 tuổi. Triển lãm “Đi qua mùa Hạ” được ông thực hiện chỉ một năm sau triển lãm “Acrylic – Phố”, đánh dấu bước tiếp nối trong hành trình sáng tác của mình. Lần này, ông giới thiệu 35 tác phẩm mới nhất, được hoàn thiện trong suốt mùa hè 2025 những bức tranh mang sắc nắng, hơi thở và cảm xúc đặc trưng của mùa hè Hà Nội.

“Tôi vẽ khá nhanh, nhưng cũng rất vất vả. Mỗi bức tranh là một cảm xúc thật về mùa hè, về không gian phố phường, phong cảnh Hà Nội và vùng ven. Tôi muốn dành riêng một loạt tác phẩm để nói về mùa Hạ – mùa của ánh sáng, sắc màu và hoài niệm”, họa sĩ Bùi Lê Dũng chia sẻ.

img_7299.jpeg
Hoạ sĩ Bùi Lê Dũng (bìa trái) tại triển lãm cá nhân "Đi qua mùa Hạ" tại Vân An Gallery.

Các tác phẩm trong “Đi qua mùa Hạ” chủ yếu được vẽ bằng chất liệu acrylic – loại sơn có ưu điểm khô nhanh, cho phép nghệ sĩ xử lý cảm xúc tức thì. Ngoài ra, một số bức được thể hiện bằng sơn dầu, mang lại chiều sâu và độ đằm màu khác biệt.

“Nếu tính trung bình, 100 ngày mùa hè tôi hoàn thành hơn 30 bức, mỗi bức mất vài ba ngày. Với acrylic, tôi bắt được khoảnh khắc cảm xúc, còn nếu dùng sơn dầu – khi bức tranh khô thì cảm xúc ban đầu có thể đã khác rồi”, ông nói.

Điểm đặc biệt của họa sĩ Bùi Lê Dũng là luôn vẽ những gì gần gũi nhất, với tình yêu và sự gắn bó sâu sắc với Hà Nội. Ông chia sẻ, nhiều góc phố, mái nhà hay hiên nhỏ trong tranh có thể sẽ không còn tồn tại trong tương lai, vì thế vẽ cũng là một cách lưu giữ ký ức đô thị.

img_7142.jpeg
Công chúng tham quan triển lãm "Đi qua mùa Hạ" của hoạ sĩ Bùi Lê Dũng.

“Hà Nội đẹp lắm, nhưng có những vẻ đẹp rồi sẽ mất đi. Có ngôi nhà chỉ cũ thôi, năm sau có thể người ta xây mới. Tôi muốn tranh thủ ghi lại những hình ảnh ấy, như một cách giữ lấy cảm xúc và kỷ niệm về thành phố mình yêu”, ông tâm sự.

Với họa sĩ Bùi Lê Dũng, những điều bình thường nhất mới là đáng quý nhất. “Tôi có vẽ vài bức cờ hoa rực rỡ, nhưng tôi luôn thích những bức bình thường, giản dị. Khi nó bình thường mà vẫn đẹp, thì bức tranh đó lại quý hơn cả hội hè, rộn ràng đám đông", ông nói.

Tìm cái riêng trong cảm xúc quen thuộc

Trong triển lãm lần này, công chúng dễ nhận thấy một tư duy tạo hình mới của họa sĩ Bùi Lê Dũng so với các năm trước. Nếu như năm 2024, tranh của ông thiên về gam trầm, ánh sáng nhẹ, thì năm nay ánh nắng mùa hè được thể hiện rực rỡ, chân thực và có chiều sâu hơn.

“Năm nay, tôi cố tả ánh nắng của mùa hè chân thực nhất. Sau Tết, tôi bắt đầu vẽ liên tục cho đến nay, làm việc cật lực suốt mấy tháng trời. Cảm xúc và cách nhìn của mình khác hẳn, kể cả về màu sắc và bố cục”, hoạ sĩ chia sẻ.

Đồng nghiệp – họa sĩ Trần Hùng, sau khi đến xem triển lãm, nhận xét: “Tôi biết anh Dũng từ lâu, nhưng hôm nay mới có dịp xem tranh trực tiếp. Tôi rất ấn tượng với tông màu ấm, trầm của anh vừa gần gũi, vừa có nét riêng biệt. Tranh của anh không cầu kỳ mà thấm dần, nhẹ nhàng".

img_7203.jpeg
Hoạ sĩ Bùi Lê Dũng giới thiệu các tác phẩm hội hoạ cho khách tham quan.

Họa sĩ Bùi Lê Dũng cho rằng, vẽ Hà Nội thời nay khó nhất là tránh giống người khác. Theo ông, cái “cũ” của Hà Nội thế kỷ 21 không còn chỉ là mái ngói, cửa võng, mà có thể là những hiên cơi nới, những mái bạt, quán nhỏ… tất cả đều phản ánh một diện mạo rất thật của đô thị đương đại.

“Bây giờ, Hà Nội gọi là cũ thì cũng là những ngôi nhà cơi nới, quán nhỏ, phông bạt. Chính những thứ đó cũng là ‘cổ’ rồi. Những cái mới qua thời gian cũng cũ đi, rồi lại hòa vào nhau. Tôi muốn ghi lại chính những đổi thay ấy”, ông nói.

Kế hoạch của họa sĩ là mỗi năm tổ chức một triển lãm, hoặc vài mùa lại có một bộ tranh mới. Trong thời gian tới, ông dự định chuyển hướng sang chất liệu sơn dầu, với kích thước lớn hơn và nhịp sáng tác chậm rãi hơn, để “ghi lại cảm xúc sâu hơn, lâu hơn”.

img_7181.jpeg
Hoạ sĩ Bùi Lê Dũng (thứ 4 từ trái qua) chụp hình lưu niệm cùng khách mời.

“Khi nhìn thấy một phong cảnh đẹp, một con người mình quý mà vẽ lại được, tôi thấy phê lắm, giống như người ta nghe một bản nhạc hay hay uống một chén rượu ngon vậy”, ông mỉm cười.

Với “Đi qua mùa Hạ”, họa sĩ Bùi Lê Dũng không chỉ giới thiệu một loạt tranh mới, mà còn gửi gắm tình yêu nồng nàn với Hà Nội, với những điều bình dị mà bền lâu. Mỗi bức tranh của ông là một lát cắt thời gian, lưu giữ ánh sáng, hơi thở và ký ức về một mùa hè đi qua nhưng không mất.

Triển lãm "Đi qua mùa Hạ" diễn ra đến hết ngày 22/10 tại Vân Art Gallery (số 12 Yên Hoa, Tây Hồ, Hà Nội).

Một số tác phẩm trưng bày tại triển lãm:

1a4a5ff2-2f67-4947-a60f-dfd7cc3a4b64_1_201_a.jpeg
Không gian trưng bày tranh tại triển lãm "Đi qua mùa Hạ".
0dca56d9-d5e6-4afa-9406-8bf7b7193c37_1_201_a.jpeg
Các tác phẩm hội hoạ của hoạ sĩ Bùi Lê Dũng.
1cb1ffd5-482d-45a9-9d4f-c8f0e892f0a0.jpeg
Công chúng thưởng lãm tranh của hoạ sĩ Bùi Lê Dũng.
4b55e35e-ba2c-41d7-bea4-175cb973f5b1.jpeg
7a2441c8-8f46-47ef-8eb1-e02d8921e0f6_1_201_a.jpeg
Tác phẩm "Phố cổ Hà Nội".
cf6db213-7857-41be-9e80-85efe3470889.jpeg
Tác phẩm "Phố đêm".
93a6787f-6dae-4ebb-bdca-bd4c7b348f0d_1_201_a.jpeg
Tác phẩm "Mùa thu Hà Nội".
4c1df780-00a1-4b8f-a829-af60a244428b.jpeg
Nhiều tác phẩm hội hoạ đặc sắc khác trưng bày tại triển lãm.

Xem thêm

Nữ văn sĩ Canada Anne Carson giành giải Nobel Văn chương 2026

Nữ văn sĩ Canada Anne Carson giành giải Nobel Văn chương 2026

(CLO) Viện Hàn lâm Thụy Điển vừa công bố nữ nhà thơ, nhà văn Canada Anne Carson là chủ nhân Nobel Văn chương 2026, qua đó ghi nhận những sáng tác táo bạo, sáng tạo và khả năng tạo ra những hình thức mới cho văn học đương đại.

Nhà hát Kịch Hà Nội cho ra mắt sản phẩm công nghiệp văn hóa 'Thời khắc'

Nhà hát Kịch Hà Nội cho ra mắt sản phẩm công nghiệp văn hóa 'Thời khắc'

(CLO) Nhân kỷ niệm 72 năm Ngày Giải phóng Thủ đô, tối 8/10, tại Rạp Công Nhân, Nhà hát Kịch Hà Nội cho ra mắt “Thời khắc” - sản phẩm công nghiệp văn hóa kết hợp lịch sử, di sản, nghệ thuật sân khấu và công nghệ. Sự kiện cũng đánh dấu thời điểm Rạp Công Nhân sáng đèn trở lại sau quá trình tu sửa, nâng cấp cơ sở vật chất.

Nghệ nhân Nguyễn Tấn Phát: ‘Hãy để người dân được sống cùng văn hóa, thay vì chỉ đến xem’

Nghệ nhân Nguyễn Tấn Phát: ‘Hãy để người dân được sống cùng văn hóa, thay vì chỉ đến xem’

(CLO) Theo nghệ nhân Nguyễn Tấn Phát, muốn văn hóa hiện diện thường xuyên trong đời sống, trước hết cần thay đổi tư duy “chỉ tổ chức sự kiện”. Văn hóa không thể chỉ xuất hiện trong một vài lễ hội, mà cần được tạo dựng và duy trì bằng những hoạt động gần gũi, thiết thực mỗi ngày.

Đưa di sản văn hóa vào nền kinh tế sáng tạo bằng AI

Đưa di sản văn hóa vào nền kinh tế sáng tạo bằng AI

(CLO) Diễn đàn “Công nghệ số và AI trong kiến tạo nền kinh tế sáng tạo - Từ tài nguyên văn hóa đến năng lực cạnh tranh quốc gia” mở ra những góc nhìn mới về việc ứng dụng công nghệ để bảo tồn, phát huy và thương mại hóa các giá trị văn hóa Việt Nam.

Dấu ấn 50 năm Việt Nam kiến tạo tương lai di sản

Dấu ấn 50 năm Việt Nam kiến tạo tương lai di sản

(NB&CL) Hội nghị Đối thoại châu Á - Thái Bình Dương về Di sản và Tính xác thực được tổ chức từ ngày 27/9 đến ngày 1/10/2026 tại Hà Nội và Ninh Bình không chỉ mở ra những cách nhận diện, bảo tồn và phát huy giá trị di sản trong bối cảnh đương đại, mà còn cho thấy một bước chuyển đáng chú ý trong vị thế của Việt Nam: Từ quốc gia tiếp nhận tri thức bảo tồn đến chủ động đóng góp, khởi xướng và tham gia định hình các định hướng, chính sách di sản ở khu vực và trên thế giới.

Từ Quốc Tử Giám Thăng Long đến truyền thống hiếu học xứ Nghệ

Từ Quốc Tử Giám Thăng Long đến truyền thống hiếu học xứ Nghệ

(CLO) Mới đây, Trung tâm Hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu - Quốc Tử Giám phối hợp với Bảo tàng Nghệ An - Xô Viết Nghệ Tĩnh tổ chức trưng bày chuyên đề “Quốc Tử Giám Thăng Long với truyền thống hiếu học tỉnh Nghệ An”, nhân kỷ niệm 950 năm thành lập Quốc Tử Giám (1076 - 2026).

Cỡ chữ bài viết: