'Đi qua mùa Hạ' – Khi họa sĩ Bùi Lê Dũng ghi lại vẻ đẹp Hà Nội bằng cảm xúc

(CLO) Chiều 11/10 tại Vân Art Gallery (phố Yên Hoa, Tây Hồ, Hà Nội), họa sĩ Bùi Lê Dũng khai mạc triển lãm “Đi qua mùa Hạ”, giới thiệu 35 tác phẩm hội họa ấn tượng lấy cảm hứng từ mùa hè Hà Nội. Triển lãm thu hút đông đảo công chúng yêu nghệ thuật Thủ đô tới thưởng lãm.

Mùa hè được ghi lại bằng sắc màu và cảm xúc

Họa sĩ Bùi Lê Dũng, 60 tuổi, hiện công tác tại Học viện Chính trị Quốc gia Hồ Chí Minh, bắt đầu gắn bó với hội họa từ năm 18 tuổi. Triển lãm “Đi qua mùa Hạ” được ông thực hiện chỉ một năm sau triển lãm “Acrylic – Phố”, đánh dấu bước tiếp nối trong hành trình sáng tác của mình. Lần này, ông giới thiệu 35 tác phẩm mới nhất, được hoàn thiện trong suốt mùa hè 2025 những bức tranh mang sắc nắng, hơi thở và cảm xúc đặc trưng của mùa hè Hà Nội.

Tôi vẽ khá nhanh, nhưng cũng rất vất vả. Mỗi bức tranh là một cảm xúc thật về mùa hè, về không gian phố phường, phong cảnh Hà Nội và vùng ven. Tôi muốn dành riêng một loạt tác phẩm để nói về mùa Hạ – mùa của ánh sáng, sắc màu và hoài niệm”, họa sĩ Bùi Lê Dũng chia sẻ.

img_7299.jpeg
Hoạ sĩ Bùi Lê Dũng (bìa trái) tại triển lãm cá nhân "Đi qua mùa Hạ" tại Vân An Gallery.

Các tác phẩm trong “Đi qua mùa Hạ” chủ yếu được vẽ bằng chất liệu acrylic – loại sơn có ưu điểm khô nhanh, cho phép nghệ sĩ xử lý cảm xúc tức thì. Ngoài ra, một số bức được thể hiện bằng sơn dầu, mang lại chiều sâu và độ đằm màu khác biệt.

Nếu tính trung bình, 100 ngày mùa hè tôi hoàn thành hơn 30 bức, mỗi bức mất vài ba ngày. Với acrylic, tôi bắt được khoảnh khắc cảm xúc, còn nếu dùng sơn dầu – khi bức tranh khô thì cảm xúc ban đầu có thể đã khác rồi”, ông nói.

Điểm đặc biệt của họa sĩ Bùi Lê Dũng là luôn vẽ những gì gần gũi nhất, với tình yêu và sự gắn bó sâu sắc với Hà Nội. Ông chia sẻ, nhiều góc phố, mái nhà hay hiên nhỏ trong tranh có thể sẽ không còn tồn tại trong tương lai, vì thế vẽ cũng là một cách lưu giữ ký ức đô thị.

img_7142.jpeg
Công chúng tham quan triển lãm "Đi qua mùa Hạ" của hoạ sĩ Bùi Lê Dũng.

Hà Nội đẹp lắm, nhưng có những vẻ đẹp rồi sẽ mất đi. Có ngôi nhà chỉ cũ thôi, năm sau có thể người ta xây mới. Tôi muốn tranh thủ ghi lại những hình ảnh ấy, như một cách giữ lấy cảm xúc và kỷ niệm về thành phố mình yêu”, ông tâm sự.

Với họa sĩ Bùi Lê Dũng, những điều bình thường nhất mới là đáng quý nhất. “Tôi có vẽ vài bức cờ hoa rực rỡ, nhưng tôi luôn thích những bức bình thường, giản dị. Khi nó bình thường mà vẫn đẹp, thì bức tranh đó lại quý hơn cả hội hè, rộn ràng đám đông", ông nói.

Tìm cái riêng trong cảm xúc quen thuộc

Trong triển lãm lần này, công chúng dễ nhận thấy một tư duy tạo hình mới của họa sĩ Bùi Lê Dũng so với các năm trước. Nếu như năm 2024, tranh của ông thiên về gam trầm, ánh sáng nhẹ, thì năm nay ánh nắng mùa hè được thể hiện rực rỡ, chân thực và có chiều sâu hơn.

Năm nay, tôi cố tả ánh nắng của mùa hè chân thực nhất. Sau Tết, tôi bắt đầu vẽ liên tục cho đến nay, làm việc cật lực suốt mấy tháng trời. Cảm xúc và cách nhìn của mình khác hẳn, kể cả về màu sắc và bố cục”, hoạ sĩ chia sẻ.

Đồng nghiệp – họa sĩ Trần Hùng, sau khi đến xem triển lãm, nhận xét: “Tôi biết anh Dũng từ lâu, nhưng hôm nay mới có dịp xem tranh trực tiếp. Tôi rất ấn tượng với tông màu ấm, trầm của anh vừa gần gũi, vừa có nét riêng biệt. Tranh của anh không cầu kỳ mà thấm dần, nhẹ nhàng".

img_7203.jpeg
Hoạ sĩ Bùi Lê Dũng giới thiệu các tác phẩm hội hoạ cho khách tham quan.

Họa sĩ Bùi Lê Dũng cho rằng, vẽ Hà Nội thời nay khó nhất là tránh giống người khác. Theo ông, cái “cũ” của Hà Nội thế kỷ 21 không còn chỉ là mái ngói, cửa võng, mà có thể là những hiên cơi nới, những mái bạt, quán nhỏ… tất cả đều phản ánh một diện mạo rất thật của đô thị đương đại.

Bây giờ, Hà Nội gọi là cũ thì cũng là những ngôi nhà cơi nới, quán nhỏ, phông bạt. Chính những thứ đó cũng là ‘cổ’ rồi. Những cái mới qua thời gian cũng cũ đi, rồi lại hòa vào nhau. Tôi muốn ghi lại chính những đổi thay ấy”, ông nói.

Kế hoạch của họa sĩ là mỗi năm tổ chức một triển lãm, hoặc vài mùa lại có một bộ tranh mới. Trong thời gian tới, ông dự định chuyển hướng sang chất liệu sơn dầu, với kích thước lớn hơn và nhịp sáng tác chậm rãi hơn, để “ghi lại cảm xúc sâu hơn, lâu hơn”.

img_7181.jpeg
Hoạ sĩ Bùi Lê Dũng (thứ 4 từ trái qua) chụp hình lưu niệm cùng khách mời.

Khi nhìn thấy một phong cảnh đẹp, một con người mình quý mà vẽ lại được, tôi thấy phê lắm, giống như người ta nghe một bản nhạc hay hay uống một chén rượu ngon vậy”, ông mỉm cười.

Với “Đi qua mùa Hạ”, họa sĩ Bùi Lê Dũng không chỉ giới thiệu một loạt tranh mới, mà còn gửi gắm tình yêu nồng nàn với Hà Nội, với những điều bình dị mà bền lâu. Mỗi bức tranh của ông là một lát cắt thời gian, lưu giữ ánh sáng, hơi thở và ký ức về một mùa hè đi qua nhưng không mất.

Triển lãm "Đi qua mùa Hạ" diễn ra đến hết ngày 22/10 tại Vân Art Gallery (số 12 Yên Hoa, Tây Hồ, Hà Nội).

Một số tác phẩm trưng bày tại triển lãm:

1a4a5ff2-2f67-4947-a60f-dfd7cc3a4b64_1_201_a.jpeg
Không gian trưng bày tranh tại triển lãm "Đi qua mùa Hạ".
0dca56d9-d5e6-4afa-9406-8bf7b7193c37_1_201_a.jpeg
Các tác phẩm hội hoạ của hoạ sĩ Bùi Lê Dũng.
1cb1ffd5-482d-45a9-9d4f-c8f0e892f0a0.jpeg
Công chúng thưởng lãm tranh của hoạ sĩ Bùi Lê Dũng.
4b55e35e-ba2c-41d7-bea4-175cb973f5b1.jpeg
7a2441c8-8f46-47ef-8eb1-e02d8921e0f6_1_201_a.jpeg
Tác phẩm "Phố cổ Hà Nội".
cf6db213-7857-41be-9e80-85efe3470889.jpeg
Tác phẩm "Phố đêm".
93a6787f-6dae-4ebb-bdca-bd4c7b348f0d_1_201_a.jpeg
Tác phẩm "Mùa thu Hà Nội".
4c1df780-00a1-4b8f-a829-af60a244428b.jpeg
Nhiều tác phẩm hội hoạ đặc sắc khác trưng bày tại triển lãm.

Xem thêm

Tháp cổ hơn nghìn năm, nơi phát hiện bảo vật quốc gia độc bản

Tháp cổ hơn nghìn năm, nơi phát hiện bảo vật quốc gia độc bản

(CLO) Ẩn mình bên dòng sông Lam, dấu tích Nhạn Tháp hơn 1.000 năm tuổi không chỉ là công trình Phật giáo cổ độc đáo, mà còn là nơi phát hiện hộp đựng xá lị bằng vàng duy nhất tại Việt Nam. Hộp xá lị có một không hai này đã được công nhận là bảo vật quốc gia.

Nhã Nam giới thiệu tiểu thuyết Nga đương đại 'Phi công' đến độc giả Việt Nam

Nhã Nam giới thiệu tiểu thuyết Nga đương đại 'Phi công' đến độc giả Việt Nam

(CLO) Nhã Nam vừa giới thiệu bản tiếng Việt của tiểu thuyết "Phi công" (Aviator) của nhà văn Nga đương đại Evgeny Vodolazkin. Tác phẩm được xem là một trong những cuốn sách nổi bật của văn học Nga thập niên 2010, gợi mở nhiều suy ngẫm về ký ức, lòng nhân ái và những giá trị bền vững của con người.

Nguyễn Khắc Phê và “Quảng Trị, vùng đất hội tụ”

Nguyễn Khắc Phê và “Quảng Trị, vùng đất hội tụ”

(NB&CL) Giữa tháng 5 năm 2026, tôi tìm trên giá sách riêng, tập hợp được hơn chục tác phẩm của nhà văn, nhà báo Nguyễn Khắc Phê. Cuốn sách xuất bản gần đây nhất in 1500 bản của ông ra mắt đầu năm 2026 có tựa đề “Quảng Trị - Vùng đất hội tụ” (Nhà Xuất bản Hội Nhà văn).

Cần những “bà đỡ” từ dòng vốn doanh nghiệp

Cần những “bà đỡ” từ dòng vốn doanh nghiệp

(NB&CL) Để bảo tàng tư nhân “sống sót” và hoạt động chuyên nghiệp là câu chuyện hoàn toàn không đơn giản. Thực tế tại Việt Nam, không hiếm chuyện chủ nhân bảo tàng rơi vào cảnh “vừa làm chủ, vừa làm nhân viên” vì nguồn lực tài chính hạn hẹp. Theo PGS.TS. Nguyễn Văn Huy (nguyên Giám đốc Bảo tàng Dân tộc học Việt Nam, người sáng lập Bảo tàng Nguyễn Văn Huyên), Nhà nước cần có chính sách để thu hút các nguồn lực tài trợ cho hoạt động bảo tàng, từ đó tạo điểm tựa vững chắc cho các bảo tàng tư nhân phát triển bền vững.

Bảo tàng tư nhân góp phần đa dạng văn hóa theo tiêu chí UNESCO

Bảo tàng tư nhân góp phần đa dạng văn hóa theo tiêu chí UNESCO

(NB&CL) Với việc trưng bày các hiện vật đến từ nhiều nền văn hóa, nhiều bảo tàng tư nhân đang thực hiện tiêu chí và thông điệp cốt lõi của UNESCO là góp phần thúc đẩy sự hiểu biết lẫn nhau và gắn kết giữa các dân tộc, xóa bỏ sự ngăn cách và tệ nạn phân biệt đối xử về văn hóa, tôn vinh các giá trị nhân văn, nhân đạo giữa các dân tộc.

Khôi phục thể thức hai vòng đấu tại Lễ hội chọi trâu truyền thống Đồ Sơn năm 2026

Khôi phục thể thức hai vòng đấu tại Lễ hội chọi trâu truyền thống Đồ Sơn năm 2026

(CLO)- Ban tổ chức Lễ hội chọi trâu truyền thống Đồ Sơn năm 2026 vừa chính thức ban hành quy chế sửa đổi với hàng loạt điều chỉnh quan trọng. Việc khôi phục trọn vẹn thể thức hai vòng đấu sau nhiều năm gián đoạn cùng những thay đổi bước ngoặt trong luật phân định thắng thua là những điểm mới cốt lõi nhằm nâng cao tính minh bạch và chất lượng chuyên môn cho di sản văn hóa phi vật thể quốc gia này.

Vì sao thanh niên Khmer phải vào chùa tu trước khi trưởng thành?

Vì sao thanh niên Khmer phải vào chùa tu trước khi trưởng thành?

(CLO) Với người Khmer Nam Bộ, việc vào chùa tu học không đơn thuần là thực hành tín ngưỡng mà còn là cách báo hiếu cha mẹ, rèn luyện đạo đức và đánh dấu bước trưởng thành của một người đàn ông trước khi bước vào cuộc sống gia đình, xã hội.

Cỡ chữ bài viết: