Theo đó, album “Thanh âm thời gian” mang màu sắc văn hóa Việt – Nhật Bản với 7 bản hoà tấu gồm: “Melodies of life” (Giai điệu cuộc sống, Nobuo Uematsu), “Giấc mơ trưa” (Giáng Son), “Laputa” (Joe Hisaishi), “Cơn mưa tháng Năm” (Trần Lập-Trần Tuấn Hùng), “A town with an ocean view” (Thị trấn nhìn ra đại dương, Joe Hisaishi), “Dù chẳng phải anh” (Đinh Mạnh Ninh) và “Trong lành những giấc mơ” (Lan Phạm).

Album do nhạc sĩ Lưu Hà An, Thành Vương và Nguyễn Việt Hùng phối khí. 

Nhạc sĩ Lưu Hà An chia sẻ, ông đã dành nhiều thời gian và chất xám cho việc phối khí hai bản nhạc trong album "Thanh âm thời gian". 

"Nhận được lời mời từ một bạn trẻ, với khoảng cách tuổi khá lớn, tôi đã băn khoăn vì hai cách nhìn, hai chặng đường, hai ngôn ngữ âm nhạc khác nhau. Đây đều là những tác phẩm nổi tiếng và lại là phối cho một nghệ sĩ chơi nhạc cụ chứ không phải ca sĩ nên tôi thấy khá là áp lực, phải tham khảo rất nhiều bản thu, cố gắng làm sao nổi bật tiếng kèn của Bảo Anh lên trên hết”, nhạc sĩ Lưu Hà An cho biết. 

Nghệ sĩ nhân dân Thái Bảo (mẹ ruột Bảo Anh Taruki) cho biết: "Tôi không biết con làm cách nào có thể thuyết phục được nhạc sĩ giỏi, khó tính như anh Lưu Hà An nhận lời phối khí cho album này".

NSND Thái Bảo kể từ năm 3 tuổi, con trai đã bộc lộ năng khiếu âm nhạc, thích các bài hát trên TV, thậm chí phải mở nhạc quảng cáo ra thì Bảo Anh mới chịu ăn. Album đầu tay lần này được Bảo Anh đầu tư rất kỹ lưỡng.

Theo Bảo Anh Taruki, 7 bản nhạc kể trên do chính anh lựa chọn bởi tất cả đều gắn liền với những sự kiện lớn trong đời sống của mình. Từ bản nhạc thứ nhất cho đến bản nhạc thứ bảy đều được sắp xếp có chủ ý theo tuyến tính thời gian như một dòng tự sự, dòng hoài niệm về những gì đã xảy đến, đã đi qua trong cuộc đời mình. Vì lẽ đó mà Bảo Anh Taruki đã quyết định đặt tên cho sản phẩm âm nhạc đầu tay của mình là “Thanh âm thời gian”.

Cái tên “Thanh âm thời gian” có ý nghĩa là những âm thanh đã đi theo thời gian, những bản nhạc đã sống cùng năm tháng. Thông qua album này, Bảo Anh Taruki cũng mong muốn tiếng kèn của mình, âm nhạc của mình sẽ sống mãi trong mọi người, trở thành thứ thanh âm vượt thời gian, đi cùng năm tháng.

Màu sắc âm nhạc trong “Thanh âm thời gian” không chỉ nhẹ nhàng, lãng mạn, trong sáng, vui tươi như chính con người của Bảo Anh Taruki mà còn mang đến những cảm thức “chữa lành” rất kỳ lạ.

Ở đó, khi người nghe thực sự chìm đắm trong những giai điệu, đặc biệt là tiếng kèn Saxophone đầy tinh tế và đẹp đẽ của Bảo Anh sẽ cảm nhận thấy rõ những sự tươi vui len lỏi vào từng ngóc ngách của tâm hồn, khiến mọi thứ xung quanh như bừng sáng lên, reo vang theo giai điệu của âm nhạc, bước ra khỏi những niềm u uẩn khuất lấp.

Bảo Anh theo học kèn Clarinet tại Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam do giảng viên Quốc Bảo dạy từ năm lớp 6. Tình yêu với âm nhạc cổ điển đã được “thắp” lên trong cậu bé Bảo Anh từ rất sớm.

Bảo Anh Taruki tiết lộ, anh từng được nghe nhạc của huyền thoại Saxophone Kenny G nhưng âm nhạc của ông lúc đó chưa thực sự “đánh thức” những cảm quan âm nhạc trong anh.

“Lúc cầm đĩa nhạc lên gác nghe, chìm đắm trong không gian âm nhạc của Kenny G thì tôi đã ồ lên: Ôi, con đường của mình đây rồi. Mình nhất định sẽ phải theo con đường Saxophone này. Tôi cảm giác như mình được khai sáng và mở ra con đường mình mình phải đi khi những bản nhạc của Kenny G chạm sâu vào tâm hồn tôi. Tôi quyết tâm theo học Saxophone từ ngày đó”, Bảo Anh Taruki chia sẻ thêm.