Cuộc dạo chơi với bột màu của Lương Văn Tiến

(CLO) Dù là vẽ tĩnh vật, người hay phong cảnh, Lương Văn Tiến đã ghi dấu ấn trong lòng công chúng bởi lối sử dụng màu, bút pháp và những ám ảnh cảm xúc trong tranh của anh.
Empty

Đã rất lâu rồi tại Hà Nội có một cuộc trưng bày hoàn toàn chất liệu tranh bột màu, một chất liệu rất quen thuộc nhưng vì ít người theo đuổi nên thành ra mới lạ. Tôi đã từng mê đắm với các tác phẩm tranh bột màu của các họa sỹ Trường Mỹ thuật Đông Dương và họa sỹ Lê Văn Xương. Bột màu của Lương Văn Tiến có niềm mê đắm khác. Tranh của Tiến có hơi thở đương đại và gần với thế hệ trẻ hơn.

Sinh năm 1979 tại Hải Dương, Lương Văn Tiến được biết đến như một họa sĩ thành công với chất liệu bột màu. Dù là vẽ tĩnh vật, người hay phong cảnh, Lương Văn Tiến đã ghi dấu ấn trong lòng công chúng bởi lối sử dụng màu, bút pháp và những ám ảnh cảm xúc trong tranh của anh. Lối vẽ của Tiến, đã đủ để định hình phong cách từ nhiều năm trước, khi anh mê đắm trong thế giới của những đồ vật cũ kĩ, nâu xám với nhiều bức tranh đã có nhà sưu tập trong và ngoài nước. Lẽ ra Lương Văn Tiến đã có thể có một trưng bày cá nhân khá độc đáo từ vài năm trước, nhưng có vẻ như anh quá khiêm nhường.

Empty

Khiêm nhường, nhưng trong hội họa lại là một Lương Văn Tiến khác hẳn. Anh bộc lộ mình một cách thận trọng nhưng cũng không kém phần táo bạo. Những nét vẽ của anh, khỏe khoắn, dạt dào cảm xúc, khiến cho người xem không ngừng bị lôi cuốn vào cái thế giới đang hiển hiện đầy bí ẩn và cũng đầy hứa hẹn kia.

Màu sắc của Tiến, như đã hấp dẫn tôi ngay từ những ngày đầu xem tranh anh, lúc nào cũng thiết tha. Thường là màu trầm, màu lạnh, nhưng được họa sĩ sử dụng một cách có chủ đích vào việc lột tả màu thời gian (khi là tĩnh vật), lột tả cảm xúc (khi là phong cảnh thiên nhiên hay một góc phố). Lương Văn Tiến thích những đồ vật cũ, đồ đất.

Empty

Anh mất nhiều năm để sưu tầm những đồ vật xưa, những bát đĩa, lọ hoa, bình vôi, ấm nước, chum vại… Nhiều lần, những đồ vật cũ nứt ấy đã đi vào trong hội họa của anh, chúng vẫn vậy, mộc mạc giản đơn nhưng bất giác trở nên lấp lánh bởi góc nhìn của người họa sĩ. Chúng, những vật chứng của thời gian, đã sống lại trong một hình hài khác, một màu sắc khác, một miền cảm xúc khác. Chính họa sĩ đã thổi vào đó một linh hồn mới, để chúng được tái sinh, bằng sức mạnh của hình của sắc, như một phép nhiệm màu.

Empty

Tranh phong cảnh của Lương Văn Tiến cũng tiếp nối mạch cảm xúc ấy, nhưng có vẻ dạt dào, mướt mát hơn. Nếu như sự tĩnh lặng đến đắm đuối là dấu ấn riêng của tranh tĩnh vật, thì ở những bức phong cảnh vẽ thiên nhiên thuần túy hay cả những góc phố có sự xuất hiện của con người, có vẻ như luôn hiển hiện một sự chuyển động nhẹ nhàng uyển chuyển nào đó.

Ngay cả trong những bức vẽ không người như “Bên bờ ao”, “Chợ trưa”…, người ta vẫn có cảm giác có sự chuyển động trong đó, mặc dù khẽ khàng thôi, nhưng luôn có. Những lùm cây gợi sự chuyển động của gió, bờ ao dù chỉ được vẽ bằng vài nét bút đơn sơ vẫn gợi sự chuyển động của mặt nước, những tấm bạt căng trên mái chợ gợi những âm thanh lùng bùng…

Empty

Và trên tất cả, những nhát cọ phóng khoáng, những màu sắc vừa thâm trầm vừa sắc nét của Lương Văn Tiến làm gợn lên những xôn xao của cảm xúc. Tranh của Lương Văn Tiến vừa tĩnh mà vừa động là vì thế.

Màu lam được Lương Văn Tiến sử dụng trong hầu hết các bức tranh bột màu của mình, như một lá bùa. Lá bùa ấy mang lại cho tranh Tiến sự thâm trầm. Lá bùa đó mang lại sự bí ẩn, thinh lặng, và cả sự tinh tế. Người họa sĩ đã tận dụng hết những thế mạnh của bột màu, để chất liệu này như được khởi sắc, trở nên xốp nhẹ, trong trẻo và cũng rất đỗi khỏe khoắn, ấn tượng. Dưới ngòi bút của Lương Văn Tiến, bột màu như được cất cánh.

Empty

Trong cuộc thưởng lãm lần này, Lương Văn Tiến còn mang đến những khám phá mới qua những bức tranh bán trừu tượng với bút pháp khoáng đạt hơn, mạnh mẽ lược bỏ hình khối chỉ để lại những mảng màu gốc của bột màu nhấn nhá, ước lệ gây cảm xúc mạnh cho người xem. Hay bức chân dung “Người đàn ông trong quán café”. Tiến kể: “Tôi vẽ ông hôm ông đã uống tầm 450cc rượu và hút tầm 1 bao thuốc. Tay ông cầm điếu cảm giác như dính vào mặt để hít. Ông đã mất cách đây hình như hơn 2 tháng thì phải... Vẽ ông lúc tôi cũng phê phê thì phải! Không nhớ. Cuộc sống và thợ vẽ đôi lúc chúng ta không cần nhớ rõ. Anh em hút thuốc lúc say không biết có nhớ cảm giác như ta muốn nuốt cả điếu thuốc vào mồm?”

Cuộc trưng bày mang tên Bột Màu của họa sỹ Lương Văn Tiến, tại Museum Shop and Coffee Gallery 66 Nguyễn Thái Học, Hà Nội chính thức khai mạc vào ngày 07/12/2019 đến 14/12/2019 là một cuộc trưng bày đẹp mắt, đáng để thưởng lãm.

Ngô Trần Vũ

Xem thêm

Tìm kiếm, bồi dưỡng tài năng âm nhạc trẻ từ ghế nhà trường

Tìm kiếm, bồi dưỡng tài năng âm nhạc trẻ từ ghế nhà trường

(CLO) Sáng 15/10, tại Hà Nội, cuộc thi “Tìm kiếm Tài năng âm nhạc học đường 2026-2027” chính thức phát động, hướng tới phát hiện, bồi dưỡng tài năng âm nhạc trẻ, đồng thời tạo sân chơi nghệ thuật lành mạnh, thúc đẩy phong trào văn hóa, văn nghệ trong các nhà trường trên cả nước.

Hoàn thiện pháp luật bản quyền, khơi thông nguồn lực sáng tạo

Hoàn thiện pháp luật bản quyền, khơi thông nguồn lực sáng tạo

(CLO) Sáng 15/10, tại Hà Nội, Cục Công nghiệp văn hóa và Bản quyền tác giả (Bộ VHTT&DL) tổ chức Hội nghị tổng kết việc thi hành Luật Sở hữu trí tuệ về quyền tác giả, quyền liên quan và các văn bản quy định chi tiết, hướng dẫn thi hành. Hội nghị đặt ra yêu cầu hoàn thiện thể chế, tăng cường bảo vệ quyền tác giả, hướng tới xây dựng thị trường bản quyền chuyên nghiệp, minh bạch.

Hà Nội trong tranh Phạm Bình Chương: Lắng lại những mảng màu thời gian

Hà Nội trong tranh Phạm Bình Chương: Lắng lại những mảng màu thời gian

(NB&CL) Hơn 25 năm vẽ Hà Nội, họa sĩ Phạm Bình Chương chọn ghi lại những gì đang đổi thay trên từng góc phố: cánh cửa cũ, mảng tường loang dấu thời gian, những vật dụng dần biến mất… Trong tranh anh, Hà Nội không đứng yên trong hoài niệm mà hiện lên qua những lớp ký ức đan xen với nhịp sống hôm nay.

Khai mạc Liên hoan Sân khấu Hà Nội mở rộng 2026

Khai mạc Liên hoan Sân khấu Hà Nội mở rộng 2026

(CLO) Tối 14/10, tại Rạp Công Nhân (Hà Nội), Liên hoan Sân khấu Hà Nội mở rộng năm 2026 chính thức khai mạc, quy tụ 15 đơn vị nghệ thuật với 15 vở diễn thuộc nhiều loại hình sân khấu truyền thống và hiện đại.

Đánh thức nguồn lực nội sinh từ xây dựng văn hóa doanh nghiệp

Đánh thức nguồn lực nội sinh từ xây dựng văn hóa doanh nghiệp

(CLO) Làm thế nào để biến văn hóa thành sức mạnh nội sinh, giúp doanh nghiệp bứt phá trong kỷ nguyên chuyển đổi số? Bài toán này đã được các nhà quản lý và giới chuyên gia cùng giải mã tại Diễn đàn Văn hóa doanh nghiệp Việt Nam 2026, với điểm tựa cốt lõi được thống nhất cao là tinh thần thượng tôn pháp luật và văn hóa minh bạch, trung thực.

Phát vé miễn phí Liên hoan Sân khấu Hà Nội mở rộng 2026

Phát vé miễn phí Liên hoan Sân khấu Hà Nội mở rộng 2026

(CLO) Từ 9h ngày 13/10, ban tổ chức Liên hoan Sân khấu Hà Nội mở rộng 2026 bắt đầu phát vé miễn phí tại Rạp Đại Nam (số 89 phố Huế, phường Hai Bà Trưng, Hà Nội). Liên hoan diễn ra từ ngày 14 đến 23/10, với 15 tác phẩm của 15 đơn vị nghệ thuật.

“Điểm hẹn cuối tuần” đưa âm nhạc truyền thống đến với công chúng

“Điểm hẹn cuối tuần” đưa âm nhạc truyền thống đến với công chúng

(CLO) Mới đây, tại Nhà Bát Giác - Vườn hoa Lý Thái Tổ, chương trình “Không gian Âm nhạc cộng đồng - Điểm hẹn cuối tuần” do Trường Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội tổ chức mang đến cho công chúng không gian âm nhạc giàu cảm xúc, nơi những giai điệu dân gian truyền thống hòa quyện cùng các ca khúc về Hà Nội, quê hương, đất nước.

Cỡ chữ bài viết: