Ngày 6/8, tin từ Nhà hát Tuổi trẻ Việt Nam cho biết, tiếp nối hành trình gìn giữ và lan tỏa những giá trị bền vững của sân khấu, Nhà hát giới thiệu “Mùa kịch Lưu Quang Vũ 2026” - điểm hẹn thường niên dành cho những khán giả yêu mến các tác phẩm của nhà viết kịch Lưu Quang Vũ.
Với thông điệp “khẳng định sức sống sân khấu đương đại", mùa kịch năm nay, Nhà hát Tuổi trẻ Việt Nam giới thiệu hai tác phẩm: “Hoa cúc xanh trên đầm lầy” và “Ông không phải là bố tôi”. Mỗi vở mang một sắc thái nghệ thuật riêng, từ chất trữ tình giàu chất thơ đến những lát cắt hiện thực về đời sống gia đình, song đều gặp nhau ở chiều sâu tư tưởng và giá trị nhân văn.
Được Nhà hát Tuổi trẻ dàn dựng từ năm 2018 dưới bàn tay đạo diễn NSƯT Nguyễn Sĩ Tiến, “Hoa cúc xanh trên đầm lầy” vẫn giữ nguyên sức hấp dẫn nhờ cách đặt con người trước những vấn đề mang tính thời đại. Câu chuyện giàu màu sắc giả tưởng về những "phiên bản" con người được tạo ra bằng công nghệ dần mở rộng thành những suy ngẫm về bản thể, cảm xúc và những giới hạn mà khoa học không thể vượt qua.
Hơn 40 năm trôi qua, nhiều điều từng được xem là viễn tưởng trong kịch bản của Lưu Quang Vũ nay đã hiện diện trong kỷ nguyên số. Trí tuệ nhân tạo có thể hỗ trợ con người trên nhiều lĩnh vực, nhưng lòng trắc ẩn, ký ức, sự bao dung hay tình yêu vẫn là những giá trị không thể sao chép bằng công nghệ. Chính sự gặp gỡ giữa dự cảm nghệ thuật và hiện thực đương đại đã tạo nên sức sống lâu bền cho tác phẩm.
Hình tượng "hoa cúc xanh" đã trở thành biểu tượng của niềm tin và hạnh phúc, gợi nhắc rằng điều làm nên giá trị của con người luôn bắt đầu từ sự tử tế, lòng yêu thương và khả năng sẻ chia.
Vở diễn "Ông không phải là bố tôi” đưa người xem trở về không gian gia đình để soi chiếu những vấn đề rộng lớn của xã hội. Được viết năm 1988 và ra mắt tại Nhà hát Tuổi trẻ năm 2022, tác phẩm kể về người cha từng bỏ rơi vợ con nhiều năm rồi trở lại giữa những biến động của lòng tham, quyền lợi và những đổ vỡ chưa được hàn gắn.
Sức lay động của vở diễn nằm ở cách Lưu Quang Vũ nhìn con người với sự bao dung nhưng đầy nghiêm khắc. Ông không áp đặt những phán quyết tuyệt đối, mà để mỗi nhân vật tự đối diện với hậu quả từ lựa chọn của mình. Qua đó, tác phẩm khơi gợi những suy ngẫm về trách nhiệm, sự tha thứ và phẩm giá - những giá trị luôn hiện hữu trong mọi thời đại.
Từ nhiều năm qua, Nhà hát Tuổi trẻ được biết đến với “Mùa kịch Lưu Quang Vũ” - một thương hiệu nghệ thuật có vị trí riêng trong đời sống sân khấu Việt Nam.
Với Mùa kịch Lưu Quang Vũ năm nay, Nhà hát Tuổi trẻ Việt Nam kỳ vọng tiếp tục gìn giữ một thương hiệu nghệ thuật đã trở thành điểm hẹn quen thuộc của công chúng, để những tác phẩm của Lưu Quang Vũ không chỉ được nhớ đến như di sản của sân khấu Việt Nam, mà còn tiếp tục sống, lan tỏa và đồng hành cùng nhịp sống hôm nay.