Xiếc Việt trong kỷ nguyên số: Đổi mới hình thức nhưng không đánh mất bản sắc

(CLO) Muốn đến gần công chúng trẻ, nghệ thuật xiếc không thể chỉ đưa nguyên vẹn sân khấu lên mạng mà phải xây dựng một hệ sinh thái nội dung mới, hiện đại về cách thể hiện nhưng vẫn giữ được hồn cốt văn hóa dân tộc.

Nghệ thuật xiếc cần nội dung sản xuất riêng cho nền tảng số

Xiếc là loại hình nghệ thuật giàu tính thị giác, có nhịp điệu nhanh, kỹ thuật biểu diễn hấp dẫn và ít phụ thuộc vào ngôn ngữ. Một động tác khó, khoảnh khắc mạo hiểm hay câu chuyện phía sau quá trình khổ luyện đều có khả năng thu hút công chúng trên các nền tảng số. Nhưng lợi thế đó mới chỉ được khai thác ở mức ban đầu.

toanthang.jpg
NSND Tống Toàn Thắng, Giám đốc Liên đoàn Xiếc Việt Nam. Ảnh: NVCC

Trao đổi với phóng viên, NSND Tống Toàn Thắng, Giám đốc Liên đoàn Xiếc Việt Nam, nhìn nhận khoảng trống về sức lan tỏa của văn hóa dân tộc trên không gian số đang hiện hữu khá rõ trong lĩnh vực xiếc.

“Xiếc vốn là loại hình nghệ thuật mang tính quốc tế cao, có ưu thế rất lớn về thị giác, nhịp điệu và cảm xúc - những yếu tố phù hợp với môi trường số. Tuy nhiên, trong nhiều năm qua, chúng ta vẫn chủ yếu đưa những gì diễn ra trên sân khấu lên nền tảng số, chứ chưa thực sự sản xuất nội dung số dành riêng cho khán giả trên các nền tảng đó”, ông Tống Toàn Thắng nói.

Theo Giám đốc Liên đoàn Xiếc Việt Nam, một hệ sinh thái nội dung số về xiếc cần được hình thành bên cạnh hoạt động biểu diễn trực tiếp. Đó có thể là những video ngắn giới thiệu kỹ thuật đặc sắc; hậu trường tập luyện; quá trình hình thành một tiết mục; câu chuyện nghề nghiệp, chấn thương và sự khổ luyện của nghệ sĩ; công đoạn thiết kế, chế tạo đạo cụ; hoặc cách một màn trình diễn mạo hiểm được kiểm soát an toàn.

Những nội dung này không thay thế chương trình sân khấu. Ngược lại, chúng giúp công chúng hiểu hơn giá trị lao động phía sau vài phút biểu diễn, tạo kết nối với nghệ sĩ và khơi gợi nhu cầu đến rạp thưởng thức tác phẩm hoàn chỉnh. Khi nền tảng số trở thành “cửa ngõ” tiếp cận khán giả, sân khấu và môi trường trực tuyến có thể bổ trợ cho nhau thay vì tồn tại tách biệt.

NSND Tống Toàn Thắng cho biết Liên đoàn Xiếc Việt Nam đang phối hợp với một đơn vị truyền thông đa phương tiện, hướng tới xây dựng thương hiệu nghệ sĩ xiếc trên nền tảng số. Theo ông, khán giả ngày nay không chỉ quan tâm tới chương trình mà còn muốn biết con người phía sau sân khấu. Mỗi nghệ sĩ, nếu kể được câu chuyện nghề nghiệp, quá trình khổ luyện và niềm đam mê cống hiến, có thể trở thành một đại sứ đưa nghệ thuật xiếc đến gần công chúng hơn.

Kể chuyện Việt Nam bằng ngôn ngữ xiếc đương đại

Thách thức lớn nhất đối với xiếc Việt Nam không phải là người trẻ yêu thích văn hóa nước ngoài. Trong một môi trường mở, giao lưu và tiếp biến văn hóa là nhu cầu tự nhiên. Điều đáng quan tâm là công chúng trẻ có đủ cơ hội tiếp cận những giá trị đặc sắc của nghệ thuật Việt Nam bằng hình thức gần gũi với họ hay không.

xiec2.jpg
xiec1.jpg
"Vó ngựa biên cương" - chương trình xiếc tái hiện cuộc sống của các chiến sĩ biên phòng, những người lính luôn gắn bó với đồng bào các dân tộc vùng cao trong hành trình gìn giữ chủ quyền Tổ quốc. Ảnh: Liên đoàn Xiếc Việt Nam

Theo NSND Tống Toàn Thắng, nếu không chủ động đổi mới cách tiếp cận, khán giả trẻ sẽ ngày càng quen với các sản phẩm giải trí quốc tế có nhịp điệu nhanh, hình ảnh hiện đại và được đầu tư bài bản về truyền thông. Xiếc Việt vì thế không thể đứng ngoài công nghệ.

Việc ứng dụng màn hình LED, trình chiếu, kỹ xảo, thực tế ảo hay trí tuệ nhân tạo có thể giúp mở rộng không gian dàn dựng và nâng cao trải nghiệm. Tuy nhiên, công nghệ phải phục vụ nội dung và làm nổi bật câu chuyện văn hóa, không trở thành lớp trang trí lấn át nghệ thuật biểu diễn.

Lợi thế cạnh tranh quan trọng nhất của xiếc Việt, theo ông Tống Toàn Thắng, vẫn là kho tàng lịch sử, truyền thuyết, di sản và văn hóa của cộng đồng 54 dân tộc. Những chất liệu quen thuộc như Sơn Tinh - Thủy Tinh, Thánh Gióng, Cây tre trăm đốt, Tấm Cám hay Nghêu Sò Ốc Hến có thể được kể lại bằng ngôn ngữ xiếc đương đại. Âm nhạc dân gian, trang phục truyền thống và mỹ thuật bản địa khi được xử lý sáng tạo sẽ giúp sản phẩm vừa mang bản sắc riêng, vừa có tính giải trí và khả năng tiếp cận quốc tế.

Các chương trình như “Chuyện tình LangBiang”, “Quê hương ba miền”, “Ký ức Điện Biên”, “Vó ngựa biên cương” cho thấy xiếc có thể kể câu chuyện về lịch sử, đất nước và con người Việt Nam, vượt khỏi mô hình tập hợp những tiết mục đơn lẻ.

“Chính sự khác biệt về bản sắc sẽ giúp xiếc Việt Nam có chỗ đứng trong môi trường cạnh tranh toàn cầu”, NSND Tống Toàn Thắng nhận định.

Đổi mới nhưng không làm lu mờ giá trị cốt lõi

Khi đổi mới được xem là yêu cầu sống còn, câu hỏi đặt ra là ranh giới nào để nghệ thuật không chạy theo thị hiếu nhất thời và đánh mất mình.

Theo Giám đốc Liên đoàn Xiếc Việt Nam, bảo tồn và sáng tạo không phải hai mục tiêu đối lập mà là hai quá trình song hành. Nếu chỉ bảo tồn nguyên trạng, nghệ thuật sẽ dần thu hẹp công chúng. Nhưng nếu chỉ chạy theo thị trường mà đánh mất bản sắc, sản phẩm có thể hấp dẫn trước mắt nhưng khó tạo ra giá trị lâu dài.

Với xiếc, điều cần gìn giữ trước hết là kỹ thuật biểu diễn, tinh thần lao động nghệ thuật, bản sắc văn hóa và những câu chuyện mang hồn cốt dân tộc. Đây là phần tạo nên căn cước của xiếc Việt. Trong khi đó, cách kể chuyện, ngôn ngữ dàn dựng, âm nhạc, mỹ thuật, ánh sáng, công nghệ sân khấu và phương thức tiếp cận công chúng hoàn toàn có thể, thậm chí cần phải thay đổi.

“Ranh giới giữa bảo tồn và sáng tạo nằm ở chỗ đổi mới hình thức nhưng không đánh mất giá trị cốt lõi”, NSND Tống Toàn Thắng nhấn mạnh.

Đổi mới còn phải được nhìn từ khả năng hình thành thị trường. Một tác phẩm xiếc không nên kết thúc khi buổi diễn hạ màn. Nếu được xây dựng có chiến lược, tác phẩm có thể phát triển thành chương trình biểu diễn thường xuyên phục vụ du lịch; sản phẩm giáo dục trải nghiệm cho học sinh; nội dung số; chương trình giao lưu quốc tế; phim tài liệu; cuộc thi nhiếp ảnh, mỹ thuật hoặc các sản phẩm lưu niệm mang dấu ấn riêng.

Theo NSND Tống Toàn Thắng, đó là cách kéo dài vòng đời tác phẩm, hình thành tài sản trí tuệ và bổ sung nguồn thu để tái đầu tư. Khi câu chuyện, hình tượng nhân vật, âm nhạc hay thiết kế mỹ thuật được bảo hộ và khai thác bài bản, giá trị của tác phẩm không chỉ nằm trong tiền bán vé.

Ông Thắng cho biết thêm Liên đoàn Xiếc Việt Nam đang hướng tới mô hình mỗi tác phẩm có đời sống trên nhiều không gian và tiếp cận công chúng bằng nhiều hình thức. Nguồn thu từ thị trường, nếu được tạo lập bền vững, sẽ góp phần nâng cao đời sống nghệ sĩ và tạo điều kiện cho những dự án mới.

Mục tiêu cuối cùng không phải chạy theo mọi xu hướng trên mạng xã hội, mà làm cho những giá trị văn hóa Việt Nam xuất hiện ở nơi công chúng trẻ đang hiện diện, bằng hình thức hấp dẫn và hiện đại. Xiếc Việt chỉ có thể phát triển bền vững khi giữ được cốt cách riêng, đồng thời đủ linh hoạt để bước vào đời sống đương đại bằng một ngôn ngữ mới.

Xem thêm

'Nghĩa tình phương Nam - Cùng con đi tiếp cuộc đời': Nối dài những hành động nhân ái

'Nghĩa tình phương Nam - Cùng con đi tiếp cuộc đời': Nối dài những hành động nhân ái

(CLO) Chương trình nghệ thuật chính luận “Nghĩa tình phương Nam - Cùng con đi tiếp cuộc đời” do VTV Nam Bộ và Báo Thanh Niên phối hợp tổ chức, hướng tới kết nối các nguồn lực xã hội, tiếp thêm điểm tựa cho trẻ mồ côi và trẻ có hoàn cảnh khó khăn trên hành trình học tập, trưởng thành.

Đẩy mạnh hợp tác văn hóa, thể thao giữa Việt Nam và Nhật Bản

Đẩy mạnh hợp tác văn hóa, thể thao giữa Việt Nam và Nhật Bản

(CLO) Sáng 7/9, Uỷ viên BCH Trung ương Đảng, Bộ trưởng Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch (VHTT&DL) Lâm Thị Phương Thanh tiếp và làm việc với Bộ trưởng Bộ Giáo dục, Văn hóa, Thể thao, Khoa học và Công nghệ Nhật Bản Matsumoto Yohei, trao đổi về các định hướng hợp tác trong lĩnh vực văn hóa, di sản, thể thao, du lịch và bản quyền.

Hà Nội đưa hình ảnh ‘Thành phố vì hòa bình’ đến với thiếu nhi qua hội họa

Hà Nội đưa hình ảnh ‘Thành phố vì hòa bình’ đến với thiếu nhi qua hội họa

(CLO) Cuộc thi vẽ tranh thiếu nhi quốc tế “Em yêu Hà Nội - Thành phố vì hòa bình” 2026 tổ chức nhằm tạo sân chơi văn hóa, nghệ thuật bổ ích, khơi dậy tư duy sáng tạo, năng khiếu thẩm mỹ và khả năng hội họa của thiếu nhi, qua đó nuôi dưỡng tình yêu quê hương, đất nước, tình yêu Hà Nội và tinh thần yêu chuộng hòa bình.

Trung tâm công nghiệp văn hóa: Từ quỹ đất đến giá trị thực

Trung tâm công nghiệp văn hóa: Từ quỹ đất đến giá trị thực

(CLO) Đến tháng 10/2026, các địa phương trọng điểm phải xác định quỹ đất dành cho khu, trung tâm công nghiệp văn hóa, trung tâm đổi mới sáng tạo văn hóa và sáng tạo nội dung số. Tuy nhiên, việc khoanh một vị trí trên bản đồ mới chỉ là bước đầu; điều quan trọng là phải làm rõ sản phẩm, doanh nghiệp, thị trường, tài sản trí tuệ và đóng góp thực tế của mỗi dự án.

Nghệ nhân Nguyễn Tấn Phát: Sáng tạo có thể bay xa nhưng gốc rễ văn hóa phải được giữ vững

Nghệ nhân Nguyễn Tấn Phát: Sáng tạo có thể bay xa nhưng gốc rễ văn hóa phải được giữ vững

(CLO) Trước những tranh luận về việc nghệ sĩ sử dụng biểu tượng, trang phục và chất liệu văn hóa truyền thống trong các sản phẩm đương đại, nghệ nhân Nguyễn Tấn Phát cho rằng, sáng tạo là cách để di sản tiếp tục hiện diện trong đời sống hôm nay. Tuy nhiên, sự đổi mới cần được đặt trên nền tảng hiểu biết và tôn trọng văn hóa gốc.

Khoa phục Việt Nam: Đưa cảm hứng Văn Miếu vào thời trang đương đại

Khoa phục Việt Nam: Đưa cảm hứng Văn Miếu vào thời trang đương đại

(CLO) Tối 4/9, tại sân Thái Học, Văn Miếu - Quốc Tử Giám, Hà Nội diễn ra lễ trao giải cuộc thi “Thiết kế trang phục từ cảm hứng Văn Miếu - Quốc Tử Giám: Khoa phục Việt Nam”. Đây là sự kiện nằm trong khuôn khổ các hoạt động hướng tới kỷ niệm 950 năm thành lập Quốc Tử Giám (1076-2026).

Âm nhạc Phú Quang trở lại trong đêm 'Còn mãi một tình yêu'

Âm nhạc Phú Quang trở lại trong đêm 'Còn mãi một tình yêu'

(CLO) Chiều 4/9, gia đình nhạc sĩ Phú Quang công bố di sản âm nhạc của ông, đồng thời giới thiệu đêm nhạc “Phú Quang - Còn mãi một tình yêu” sẽ diễn ra tại Nhà hát Hồ Gươm (Hà Nội) nhân kỷ niệm 5 năm ngày mất của nhạc sĩ.

Hạt cườm kể chuyện trên tấm zèng Tà Ôi

Hạt cườm kể chuyện trên tấm zèng Tà Ôi

(CLO) Từng hạt cườm nhỏ được luồn vào sợi ngay khi dệt, cùng những đường nét mô phỏng núi rừng, lễ cưới và vòng múa cộng đồng đã tạo nên vẻ đẹp riêng của zèng Tà Ôi.

Cỡ chữ bài viết: